围观众记者均惊讶得像头顶炸了个响雷，像半截木头般愣愣地戳在那儿，被震撼到仿佛受到电击一般，精神处于半痴半呆的状态之中。
他们的大脑已经失去指挥自己行动的能力，木头一般地站在那里不动，楞着两只眼睛发痴地看着舞台上表演的人影。
相对应的是舞台上那种一蓄全蓄、一发全发的整体动作，使拳式表现出一动俱动、一到俱至、一停俱停的鲜明节奏。
两脚移动像驾犁耕地，有向前掀翻障碍的意识和推进力，虎虎生威。
脚落地时，有欲踩死毒虫般的砸劲，踏地有声，与口中呼哨和招式间雷声隐隐相照而合。
招式如舒雁翼，有猛虎推山之势，进退辗转之间，几乎令整个水泥质地的舞台都在摇摇欲溃，声势强大无匹。
今天的台上表演不同于任何的武术展示，是与呼吸、动作完全协调一致的一种内在劲力，这种劲力是随着势最后发出的，旁观者看来会有一种很鲜明的心神俱颤感。
而普通的武术套路在演练时并非每一势都发劲，故只称势，不称劲，徒具其形而无实质。
任何拳术之势，均为制人手段，凡势势相连，便不可阻挡，这就是表演跟实战的区别。
所以他们的表演，旁观者不仅能深刻感受到其中的威猛气息，甚至会给心灵带来明显的畏惧感。
这就是势法的强势，任何招式都可用，又都可破，而势则难破，正是所谓的势不可当是也。
哪怕完全的门外汉，也能从他们的表演中感受到什么才是真正的杀人之术，因为他们带给人们的是莫名的危险感灌满全身，而非赏心悦目的愉悦感。
并且，这些画面都被现场的几部摄像机真实地记录了下来。
刘清山如此做的目的就是一种毫无掩饰的威慑，他要让世人看到什么才是真正的功夫，而因此给人们带来的震撼感，就会转化为对于电影的兴趣，提升市场影响力。
更何况他早在叶问1上映的时候就夸下了海口，从这一部开始才是真功夫电影的从此诞生。
所以他如此耗费手脚的宣传，就是要起到一个昭示与人的效果，属于他的功夫片年代才刚刚开启。
显然洪大宝很快就意识到了他的用心良苦，接下来趁着刘家班收队走下舞台的时机，第一个站出来解释。
“都看到我们刘导手下都拥有什么性质的动作团队了吧？不瞒诸位，刘家班的随便哪一位站出来，都不是我这个老家伙能够相抗衡的，可惜我比他们早生了几十年！”
“叶问系列电影，不是洪先生的动作团队在统筹整个动作指导吗？”也有不同的质疑声音。
“刘家班的实力足够，但我比他们多出来好几十年的拍戏经验，毕竟电影画面需要的是赏心悦目，而不是残酷的实战效果，不然没有回合的打斗场面会有几个人愿意看？”
现场一片笑声，也在纷纷点头认可。
洪大宝的说法无疑才是最专业的，杀人术固然恐怖之极，但放在电影里并不适合，就像他说的那样，没有回合的对决寡然无味，有再好的剧情支撑也只是纪录片而已。
洪大宝趁热打铁：“但我们的叶问剧组拥有大部分同行们没有的实力超群者，他们或许连一个正面的露脸机会都得不到，但却能帮我们这些半吊子功夫明星展现出之前只能想象的超高难度动作，而且不需要任何辅助设施的真功夫展现，才能把华国的武术精华表达出来！”
刘清山进一步补充：“没有特技使用的功夫电影才叫真功夫，我能保证其中的每一帧对打场面都是货真价实的，没有任何的夸张特效，甚至很多皮开肉绽的画面都是真实的，而并非化妆效果！”
后半句就有些夸张的成分了，但有了前面的震撼表演铺垫，他的任何说法才具备更真实性，至于最终会有多少人相信，就不关他的事了。
作品宣传而已，就如同做广告一样，广而告之的传播深度和广度是手段，以营利为目的的市场拓宽行为罢了，没有人会太较真。
“请问刘先生，这部影片的上映，会不会错过春节档期？”
“对此我还是蛮有信心的，而且不妨给诸位透露，目前我们已经拍摄完成了全部剧情的三分之一！”
“不会吧，据我们所知，剧组的正式拍摄才不到十天的时间！”
“但你们不知道早在半年前，就有大宝哥带领着团队做各种前期准备了。而且我们的主要演员被集中在一起接受专业培训也有两个月了，有了这些充足的前提条件，才能保证后面的拍摄进度安全顺利！”
“这一步怎么没有再见到叶氏后人的临场指导？”
“两位叶家前辈始终跟集中培训人员是住在一起的，只是他们不太喜欢抛头露面，把出风头的事情都让给了我们年轻人！”
“刘先生对于票房的预期有过估计吗？”
“我从来不去尝试这种无谓的预估，因为毫无