为了保护里面的物件儿，龙云特意做了三层防护。
可这却把陆飞的耐性耗到了临界点，在心中把龙云问候了好几遍。
好在最里面的金丝楠木箱子让陆飞感到一阵惊喜。
否则，明天非得找龙云理论不可。
把金丝楠木箱子请出来放到地上，轻轻将盖子掀开。
里面是一个筒状的黄绸子布袋。
嘿！
看到这个布袋儿，陆飞就更开心了。
这是过去专门装书画卷轴的布袋，作用类似于现在的画筒。
所有收藏品中，陆飞最钟爱的就是书画和瓷器。
见到这个布袋，有一种发自内心的的喜欢。
最让陆飞兴奋的是，自己还闻到一股绢帛的味道。
不用说，里面的书画作品一定是绢本了。
怀着激动的心情，陆飞解开封口的绒绳，小心翼翼的取下布袋。
布袋扯下来三寸，看清楚里面的东西，陆飞虎目圆睁惊呼出声。
“卧槽！”
“缂丝！”
“这个可太牛逼了嗨！”
缂丝又称刻丝，是神州丝绸艺术品中的精华。
这是一种经彩纬显现花纹，形成花纹边界，具有犹如雕琢缕刻的效果，且富双面立体感的丝织工艺品。
缂丝的编织方法不同于刺绣和织锦。
它采用通经断纬的织法，而一般锦的织法皆为“通经通纬”法，即纬线穿通织物的整个幅面。
缂丝有其专用的织机缂丝机，这是一种简便的平纹木机。
缂织时，先在织机上安装好经线，经线下衬画稿或书稿。
织工透过经丝，用毛笔将画样的彩色图案描绘在经丝面上。
然后再分别用长约十厘米、装有各种丝线的舟形小梭依花纹图案分块缂织。
缂丝能自由变换色彩，因而特别适宜制作书画作品。
缂织彩纬的织工须有一定的艺术造诣。
织物的结构则遵循“细经粗纬”、“白经彩纬”、“直经曲纬”等原则。
由于彩纬充分覆盖于织物上部，织后不会因纬线收缩而影响画面花纹的效果。
缂丝其实并非真的用刀来雕刻。
这是一种以生蚕丝为经线，彩色熟丝为纬线，采用通经回纬的方法织成的平纹织物。
纬丝按照预先描绘的图案，各色纬丝仅于图案花纹需要处与经丝交织不贯通全幅。
用多把小梭子按图案色彩分别挖织，使织物上花纹与素地、色与色之间呈现一些断痕，类似刀刻的形象，这就是所谓通经断纬的织法。
古人形容缂丝“承空观之如雕镂之像”。
旧时刻丝著录所说的“通经断纬”，即指此意。
其成品的花纹，正反两面如一。
缂丝技艺在宋代以后不断发展，至清代缂丝业中心已移至苏州一带，所用彩色纬丝多达六千种颜色。
采用缂丝法临摹的名人书画，工艺精湛、形象逼真。
06年，缂丝技艺入选第一批神州非物质文化遗产名录。
可惜传承这门技艺的大师凤毛麟角。
但完成的作品，每一幅价值都相当惊人。
看清是缂丝作品，陆飞惊喜的不得了。
缓缓将卷轴打开，看到整个卷面，陆飞倒吸一口冷气，呼吸都有些困难了。
这竟然还是一幅南宋顶级缂丝大宗师沈子番的作品。
简直太难得了。
这是一副缂丝《喜鹊踏梅图，横三十八公分，纵一米一。
整幅画面被人用现代软膜封住，保护的相当得体。
画面很简洁，一枝腊梅正执花开，两只喜鹊并排站在枝头，脸对脸好像正在交谈。
别看画面简洁，喜鹊的造型却刻画的栩栩如生。
怒放的腊梅更是条理清晰，每一丝纹路和花蕊都清清楚楚形象逼真。
以十五六种色丝装的小梭代笔，巧妙搭配，画面色泽和谐。
以“通经断纬”的手法缂织，并娴熟地运用了多种缂丝技法。
图下方缂有“子蕃制”，“沈氏”方印，玉池有“蕉林梁氏书画之印”、“果亲王府图书记”、乾隆帝御笔“乐意生香”。
并钤有“乾隆宸翰”、“乾隆御览之宝”、“三希堂精鉴玺”、“石渠定鉴”、“宝笈重编”、“石渠宝笈”、“乾隆鉴赏”、“嘉庆御览之宝”、“宜子孙”、“重华宫鉴藏宝”等赏印。
这么多赏印，足见这幅作品在满清皇室有多受宠了。
龙云说过，给自己这三件宝贝的价值都在之前那幅画的两倍以上。
看来，那只是龙云的保守说法。
这幅《喜鹊踏梅图的价值，比那幅画