音乐是情感的记录。
列夫·托尔斯泰曾在他的戏剧《活尸》中这样写道。
不同的人,在不同的环境下,因为不同的心情,能从音乐中听出不同的感受。
现代流行音乐由词,曲两部分组成。
主流意识是认为曲的重要性大于词。
因为旋律是没有隔阂的,词却有。
一首好听的旋律可以让全世界不同种族的人欣赏,但词因为文化的认知差异,并不能让所有人都懂其中的含义。
国外音乐重曲,大多数歌曲的词仅仅是为了押韵,翻译成中文,听的人一头雾水,因为没有任何意义。
特别欧美音乐,很多歌词翻译过来,在我们看来就是狗屎,各种法克,碧池,枪支,u品。
而国内相比较而言,更重词,这与华夏文化有一定的关系。
华夏人民在这片土地上孕育了一个伟大的文明,文化传承从未断绝。
从仓佶造字开始,后人用汉字写下了浩瀚如海的典籍,每一个字都能查到历史典故。
四书五经,诗词歌赋,文化之魅丽,穷极一生,恐怕都钻研不透。
以字推意,寥寥数字就能将一个人的形象,一幅场景传递出来。
好的歌词,能让人直观的感受音乐传递的情感。
《父亲》这首歌,就是一首典型的词重于曲的歌。
这首筷子兄弟于2011年发行的歌曲,旋律部分实际借用了一首日文歌《milk tea》。
原曲并不火,但筷子兄弟改编的这首《父亲》却是大火特火。
原因就是重新填的词,情真意切,蕴含着浓郁的感情。
“总是向你索取,却不曾说谢谢你。”
“直到长大以后,才懂得你不容易。”
“每次离开总是,装作轻松的样子。”
“微笑着说回去吧,转身泪湿眼底。”
台上的陆晨低吟浅唱,舍弃了海妖魅惑人心的嗓音,舍弃了前世十年如一日磨练出的唱功。
单纯的情感流落便瞬间击中观众的心。
这段的演唱是含蓄的,所有的感情都填在心里,想要说些什么,却又不意思开口
像极了一个家庭中,父亲的形象。
总是沉默寡言,话不多,总是用责备的话语来代替对你的关心
他是沉默的山,是寂静的海,包容着这个家庭。
大屏上,婚礼现场,一位白发苍苍的父亲穿着西装,骑着摩托到来。
他神情呆滞,目光无神,新娘挽着他的手臂走过了红毯。
在将女儿的手交给新郎之前,老父亲攥着她的手,含糊不清的说道。
“等你放学,我再来接你。”
新娘的眼泪无声的流了下来。
底下观众瞬间有一种揪心的感觉。
所有人都看明白了,这位父亲生病了,他忘了全部,却没有忘记放学后要来接女儿。
“多想和从前一样,牵你温暖手掌”
“可是你不在我身旁,托清风捎去安康”
另一侧的副舞台亮起,是一身朴素长裙的卫霜。
这位曾经的r&b抒情天后,也很好的把握住了歌曲中的感情。
简单的两句歌词,却透露着一个悲伤的事实。
父亲,已经不在了。
大屏中,属于父亲的故事还在继续。
“你把这个带上吧,路上吃。”
简陋的家中,头发黑白相间的父亲拿着一包食物放在女儿的行李箱中。
女儿不耐烦的拿了出来。
“你留着吃吧,我不要,太重了。”
女儿锁上行李箱,拉着就往门外走,父亲捡起那一包零食,将行李箱沉默的抢过来,自己拎着。
“路上有石子,这样拉容易坏。”
两人一路来到了车站。
车子很快到达,女儿头也不回上了车,父亲欲言又止,最后道。
“路上注意安全。”
他其实是想说,有时间就回来。
人声和伴奏在最后一句持续走低,情绪的累积也达到的顶峰。
难过的情绪哽在听众的喉咙,咽不下,吐不出。
副歌响起的瞬间,这股情绪引爆了泪腺,眼泪立刻流了下来。
“时光时光慢些吧,不要再让你变老了。”
“我愿用我一切,换你岁月长留。”
“一生要强的爸爸,我能为你做些什么。”
“微不足道的关心,收下吧。”
车子渐渐走远,父亲站在车站,眼睛追随着车辆。
斑白的两鬓,满是皱纹的脸庞,浑浊的双眼,在他的身上写满了故事,
直到车子