还是没有实感，总觉得她就是在世界上某个自己不知道的地方快乐打理她的花儿。
刘垭仁伸出手臂环在她的纤腰上，静静地听着她讲述。
“小时候我读到海因里希海涅所写的‘死亡是凉爽的夜晚’，当时并不能理解，只觉得死亡是决绝的离别，应该是冷的吧。那天我躺在床上，看着漆黑的天花板思考什么是死亡，好奇怪吧，一个小学生去思考死亡，但是我当时真的很认真的去想，然后就很害怕，我发现无论离别还是死亡都和时间有关，时间会让沙丁鱼过期，让凤梨罐头过期，连爱情也会过期，我不知道这个世界上还有什么不会过期？”李睿珍从小就喜欢思考，她的天性里带着探索的敏锐。
从毛巾里探出头，刘垭仁皱起眉头有点吃惊，疑问道：“小学的时候思考死亡？你果然适合学哲学！我小时候就傻乐疯玩，到了初中某天突然思考‘我’是谁？严弘植是谁？然后就开窍了。”
“虽然长大了，也经历了不少离别，但是我依旧不喜欢。”收起被浸湿的毛巾，修长的手指拨弄着刘垭仁半干的短发。
这位声称不喜欢离别的人，却自己操刀编写拍摄了一部关于离别的短片电影，刘垭仁一个用力将她抱到自己腿上，温热的手掌摩挲着她的背，给予她安慰与支持。
明白她是因为即将到来的釜山国际电影节而情绪起伏，这会是她首次以导演身份出现在公众面前，她所承受的压力可想而知。
无数国民希望她为太极国带回一座威尼斯影后的沃尔皮杯，成就太极国乃至亚洲第一位欧洲三大国际电影节影后大满贯。对于她“不务正业”去当导演，很多人颇有微词的。圈内人倒是能理解她的选择，演员就是要等待，等待好的剧本，李睿珍已经成为一个口碑良好的“品牌”，要好好经营。
再说，获奖哪是那么容易的，有多少优秀演员缺少最后一个奖就能大满贯的，李睿珍那么年轻就是双料影后，又是亚裔，天然的劣势，不如沉下心来慢慢蛰伏，也许会有意外收获。
平遥国际电影展是由种花家导演贾科章发起创办、马可穆勒担任艺术总监，每年于拥有2700年历史的平遥古城举办。以展映非西方（种花家、亚洲、东欧、拉丁美洲、非洲）影片为主，影展旨在增强种花家电影与非西方、发展中国家电影从业者的联系和合作，形成非西方电影与西方电影的对话。
同时，影展以表扬过往的电影成就及推广青年导演新创作品为目标，着力推动电影文化，助推青年导演成长，致力于为种花家观众提供欣赏全球优秀电影作品的机会，推动本地艺术文化的发展。
阿梅丽亚的文化输出几乎是压倒性地向其他国家扩展，在长长的票房数据榜单中，唯有亚洲三国（种花家、膏药国、太极国）突出重围，票房年冠是自己的本土电影夺得，可见以好莱坞电影为代表的阿梅丽亚文化在全球入侵得有多厉害了。
为什么大家都知道阿梅丽亚电影电视金球奖，觉得奥斯卡小金人是电影业最高荣誉？不就是因为，阿梅丽亚的电影工业全球第一。
欧洲电影业在积极发展本土电影业，每年的欧洲三大国际电影节就是鲜明的例子。
平遥国际电影展也是种花家对本土电影业的支持和鼓励。
李仓东早在戛纳时就收到了贾科章的邀请，虽然只是举办的第二届，他也答应出席。
明天就是釜山国际电影节开幕式，《燃烧》的主创们齐聚釜山，“这边闭幕式我就要飞去种花家了。”李仓东和种花家缘份颇深，1994年李仓东第一次到北京，2007年他再次来到北京，作为两国建交十五周年暨交流年活动的重要嘉宾之一，由太极国驻华文化院院长等显赫人士陪同他出席。
而李睿珍也熟知老师成为导演的经历，他称从前自己是个作家，从没想过与电影有何关联，直到看了种花家导演侯孝闲的《风柜来的人》，受到极大冲击，惊觉“这个导演怎么可能知道我的秘密”，自此才开始接触电影。
对于这次前往平遥，李睿珍发现自己老师是充满期待的，他喜欢和其他国家的电影人交流，他始终认为封闭自己是无法创作出好的作品的。